BIOGRAPHIE
"Guidée par une sensibilité intuitive, j’explore la formation du beau à travers un processus créatif libre et organique. Jeux de lumières, formes, textures et couleurs se mêlent en rythmes harmonieux, ponctués d’émotions subtiles. Les matériaux que j’utilise prennent forme sans règles fixes, laissant place à l’imprévisible et à l’expérimentation.
Je perçois l’art comme un tout indivisible. Dessin, peinture, photographie, poésie, performance : chaque discipline devient un moyen d’expression dénué de tout attachement stylistique. Les médiums dialoguent entre eux et se complètent pour révéler l’essence de mon œuvre.
Ma pratique artistique interroge les limites de la création, brouillant les frontières entre l’outil, l’œuvre et l’artiste. Elle fusionne narration visuelle, mots d’images, pinceaux vivants, photographies picturales, musique corporelle et poésie du mouvement dans une quête d’unité et de dépassement.
Je puise mon inspiration autant dans les profondeurs de mon âme que dans les mouvements artistiques qui ont façonné l’histoire : classiques, figuratifs, cubistes, impressionnistes, expressionnistes, abstraits, conceptuels, minimalistes ou contemporains. Ces influences se réinventent dans mes créations polymorphes, qui dévoilent sans cesse des facettes inédites de ma personnalité."
Olivia Appelius
DEMARCHE ARTISTIQUE
Ayant grandi au Pays Basque, Olivia Appelius découvre dès son plus jeune age sa sensibilité artistique à travers la peinture et le dessin qu'elle expérimente influencée par ses parents peintres. Mais aussi la musique et la danse, pratiqués au Conservatoire Maurice Ravel. Ces premières explorations du mouvement, des formes, des couleurs et de l’harmonie nourrissent son regard et éveillent sa passion pour l’art sous toutes ses formes.
Après avoir suivi brièvement les Ateliers des Beaux Arts de Bordeaux en 2015, c’est lors d'un séjour à Venise que son parcours artistique s'affirme véritablement. La magie des lieux ainsi que la découverte de la scène artistique internationale – notamment à travers la biennale - marquent un tournant décisif dans son cheminement. Cette expérience fondatrice donne naissance à une quête artistique sensuelle où l’âme, la matière, la relation entre le visible et l’invisible invitent le spectateur à voyager, ressentir et percevoir le monde à travers un regard empreint de poésie, de sensibilité et d'une recherche constante de beauté.
Au fil des années, Olivia multiplie les résidences artistiques à l’étranger - en Italie, en Autriche et en Espagne – et nourrit sa créativité de voyages culturels inspirants. Ces expériences internationales deviennent autant de sources d'élan et d’ouverture qui façonnent son approche pluridisciplinaire et poétique. Son travail plastique a été montré dans plusieurs expositions collectives et événements artistiques en France et en Europe. En parallèle, elle crée des performances mêlant lecture, danse improvisée et tableaux vivants, présentées notamment dans des lieux culturels dédiés à la scène contemporaine.
Sa série photographique « Shades of black » a notamment été distinguée à plusieurs reprises - mention honorable au Moscow International Photo Award en 2020 et 2022, mention honorable au 14e Prix Pollux à Barcelone en 2019 - ainsi que ses autoportraits avec un certificat de mérite artistique délivré par l’association Artetra. Ces reconnaissances viennent saluer la singularité de son regard et la force sensible de son univers visuel.
CURICULUM VITAE
EXPOSITIONS
2026
Emergences sensibles, peintures et photographies, centre culturel La Maison de l'Eau, Allègre les Fumades, FR (duo)
2025
Chemins interdits, salle Grenette, Aubenas, FR (collective)
2024
Festival de photographie Bessèges, série de photographies, Bessèges, FR (collective)
2020
14e exposition du Prix Pollux, photographie, galerie FotoNostrum, Barcelone, ES (collective)
2019
Monochrome, photographie, The Glasgow Gallery of Photography, Glasgow, ST (collective)
2018
Mare nostrum, photographies, Arsenal d’Amalfi, IT (virtuelle)
Another reality, photographies, oeuvres sur papiers & slideshow, Forum Autrichien, Bratislava, SK (duo)
2016
Réception privée, peintures, Churhaus St. Stephan, Vienne, AT (solo)
Wide eye, peintures, galerie Suppan Contemporay, off space Josephsplatz, Vienne, AT (collective)
Justmad7, peintures, Madrid, ES (collective)
2015
Simply O, collection de peintures, spazio arterra, Treviso, IT (solo)
PERFORMANCES
2026
Emergences sensibles, Lecture performée dans le cadre de l'exposition Emergences Sensibles, Centre culturel La Maison de l'Eau, Allègre les Fumades, FR
2025
Corps d'Empreinte, performance Tableau Vivant présentée dans le cadre de l'exposition Chemins interdits, salle Grenette, Aubenas, FR
2024
Entre deux Soleils, performance Tableau Vivant, scène ouverte, salle municipale, Molières, FR
PUBLICATIONS
2026
Midi Libre, article sur l’exposition Émergences sensibles, Centre culturel de la Maison de l’Eau, Allègre-les-Fumades, FR
2018
Artetra Magazine, publication sur le projet photographique Mare Nostrum dans le cadre d’un appel à projet artistique, IT
2016
Artes Magazine, publication sur le projet My Mother, ES
PRIX & RECOMPENSES
22/23
Luxembourg Art Price, Certificat de mérite artistique
20/22
MIFA, Moscow International Foto Award, mention honorable
2019
14e prix Pollux, mention honorable
2018
Premio Antica Republica d'Amalfi, Artetra, Certificat de mérite artistique
RESIDENCES
15/22
Association academia arterra, prix et résidences en Autriche, Italie et Espagne
COLLECTIONS PERMANENTES
Collection privée de Paul Gulda, AT
Musée arterra, AT
Collection Fernando Galan, ES
Collection Museo Carlo Bilotti villa Borghese, IT
FORMATION
2015 / 2022
Résidences et immersion artistique en Europe (Autriche, Italie, Espagne), échanges avec artistes et commissaires d’exposition
2015
Ateliers des Beaux Arts (5 mois), Bordeaux, FR
2010/2014 Licence de Musicologie, Information & Communication, Université de Bordeaux, FR
1998/2009
Formation en Musique et Danse, Conservatoire Maurice Ravel, Saint Jean de Luz, FR
Pratique artistique développée depuis l’enfance dans un environnement familial d’artistes peintres, avec une démarche en grande partie autodidacte.